L Attività Dietro Le Quinte Di Una Sfilata Di Moda
Una sfilata di moda è uno spettacolo affascinante, un'esplosione di creatività e stile che cattura l'attenzione del pubblico e detta le tendenze per la stagione successiva. Tuttavia, ciò che vediamo sulla passerella è solo la punta dell'iceberg. Dietro ogni sfilata di successo si cela un'intensa attività dietro le quinte, un lavoro meticoloso e collaborativo che coinvolge un team di professionisti dedicati.
La Pianificazione: Il Cuore Pulsante della Sfilata
Definizione del Concept e del Tema
Tutto inizia con un'idea. Il designer, o il team creativo, definisce il concept e il tema della collezione. Questa decisione cruciale influenza ogni aspetto della sfilata, dalla scelta dei tessuti e dei colori alla selezione della location e della musica. Il tema deve riflettere l'identità del brand e comunicare un messaggio chiaro e coerente con la collezione.
Ad esempio, per la sua collezione Primavera/Estate 2023, Valentino ha scelto come tema il colore rosa (il "Valentino Pink PP"), declinandolo in tutte le sue sfumature e creando un'esperienza visiva monocromatica e potente.
Budget e Finanziamenti
Organizzare una sfilata di moda è costoso. Il budget deve coprire una vasta gamma di spese, tra cui il noleggio della location, l'ingaggio dei modelli, i costi di produzione degli abiti, il personale (truccatori, parrucchieri, stylist, tecnici), la sicurezza, la comunicazione e il marketing. La gestione oculata del budget è fondamentale per il successo dell'evento. I brand più piccoli spesso si affidano a sponsorizzazioni per finanziare le loro sfilate.
Scelta della Location e del Timing
La location è un elemento chiave per creare l'atmosfera giusta. Può essere uno spazio industriale, un palazzo storico, un museo o persino un luogo all'aperto. La location deve essere in linea con il tema della collezione e offrire lo spazio necessario per la passerella, il backstage e gli ospiti. Anche il timing è cruciale. Le sfilate sono generalmente programmate durante le Fashion Week, eventi che attirano giornalisti, buyer e influencer da tutto il mondo.
La Produzione: Dalla Bozza alla Passerella
Casting dei Modelli
Il casting è un processo lungo e selettivo. Il direttore del casting, in collaborazione con il designer, cerca modelli che incarnino l'estetica della collezione e che siano in grado di valorizzare gli abiti. La scelta dei modelli può influenzare la percezione del brand e contribuire al successo della sfilata. Negli ultimi anni, c'è una crescente attenzione alla diversità nel casting, con modelli di diverse etnie, età e corporature.
Fitting e Modifiche
Dopo il casting, iniziano i fitting. Ogni abito viene provato sui modelli e vengono apportate le modifiche necessarie per garantire una vestibilità perfetta. Questo processo richiede precisione e attenzione ai dettagli. Il team di sarte e sarti lavora instancabilmente per assicurarsi che ogni abito sia impeccabile.
Styling e Accessori
Lo stylist ha il compito di creare i look completi, abbinando gli abiti agli accessori (scarpe, borse, gioielli, cappelli). Lo styling contribuisce a definire l'immagine della collezione e a comunicare il messaggio del designer. Lo stylist collabora strettamente con il truccatore e il parrucchiere per creare un look coerente e armonioso.
Un esempio significativo è il lavoro di Ilaria Venturini Fendi, che ha più volte sottolineato l'importanza di un approccio allo styling che valorizzi l'individuo piuttosto che imporre un modello standardizzato.
Trucco e Parrucco
Il trucco e il parrucco sono elementi fondamentali per completare il look dei modelli. Il truccatore e il parrucchiere lavorano in base al brief del designer e dello stylist, creando un look che sia in armonia con la collezione e che valorizzi i tratti dei modelli. Il trucco e il parrucco possono essere audaci e sperimentali, oppure minimalisti e naturali, a seconda del tema della sfilata.
La Comunicazione e il Marketing: Creare Aspettativa e Generare Interesse
Inviti e Guest List
La guest list è un elemento strategico. Invitare giornalisti, buyer, influencer e celebrità contribuisce a generare visibilità per la sfilata e a rafforzare l'immagine del brand. Gli inviti sono spesso elaborati e creativi, progettati per creare un'impressione positiva e per dare un'anticipazione del tema della collezione.
Relazioni con la Stampa e i Social Media
Le relazioni con la stampa sono cruciali per ottenere copertura mediatica. Il team di comunicazione si occupa di inviare comunicati stampa, organizzare interviste e fornire informazioni ai giornalisti. I social media sono diventati uno strumento fondamentale per promuovere la sfilata e per coinvolgere il pubblico. I brand utilizzano Instagram, Facebook, Twitter e TikTok per condividere immagini e video del backstage, anticipazioni della collezione e per interagire con i follower.
Un esempio è l'uso strategico dei social media da parte di Gucci, che spesso coinvolge i propri follower nella creazione di contenuti e nella diffusione di messaggi chiave.
Produzione di Contenuti Multimediali
Durante la sfilata, vengono prodotti contenuti multimediali di alta qualità (foto, video, GIF) che vengono utilizzati per la comunicazione e il marketing. Questi contenuti sono preziosi per raggiungere un pubblico più ampio e per mantenere vivo l'interesse per la collezione anche dopo la sfilata.
Il Giorno della Sfilata: Il Culmine del Lavoro
Backstage: Un'Orchestra Perfettamente Sincronizzata
Il backstage è un luogo frenetico e caotico, ma anche incredibilmente organizzato. Truccatori, parrucchieri, stylist e assistenti lavorano a ritmo serrato per preparare i modelli. La coordinazione è fondamentale per garantire che tutto fili liscio. Ogni membro del team ha un ruolo specifico e deve svolgerlo con precisione ed efficienza.
Il team di sicurezza controlla l'accesso al backstage e alla passerella, garantendo la sicurezza dei modelli, degli ospiti e del personale.
La Sfilata: Un Momento Magico
La sfilata è il momento culminante di mesi di lavoro. La musica, le luci, gli abiti e i modelli si fondono in un'esperienza sensoriale unica. Il pubblico osserva attentamente le creazioni del designer, cercando di cogliere le tendenze per la stagione successiva. La reazione del pubblico è fondamentale per valutare il successo della sfilata.
Post-Sfilata: Analisi e Follow-up
Dopo la sfilata, il team analizza i risultati ottenuti, valutando la copertura mediatica, il feedback del pubblico e le vendite. Il follow-up con i giornalisti, i buyer e gli influencer è cruciale per mantenere vivo l'interesse per la collezione e per costruire relazioni a lungo termine.
Le analisi dei dati raccolti durante e dopo la sfilata aiutano il brand a prendere decisioni strategiche per le future collezioni e per le prossime sfilate.
In conclusione, una sfilata di moda è molto più di un semplice evento glamour. È il risultato di un lavoro di squadra intenso e meticoloso, che coinvolge una vasta gamma di professionisti. Dietro le quinte, si nasconde un mondo di creatività, organizzazione e passione, che contribuisce a definire le tendenze della moda e a influenzare il nostro modo di vestire. La prossima volta che assisterete a una sfilata, ricordatevi di tutte le persone che hanno lavorato duramente per rendere possibile questo spettacolo e cercate di cogliere la storia che si cela dietro ogni abito.
